明代藝術史(一)

繪畫方面成就 (上)

元畫尚意，明畫尚趣，明代中國畫壇沿著元代已呈現的變化繼續演變發展：文人畫匯成洪流，名家輩出；山水、「四君子」之梅、蘭、竹、菊等題材流行，人物較少見；水墨山水和寫意花鳥畫技法不斷完善，筆墨表現力豐富；創作多追求筆情墨韻；湧現出眾多以地區為中心、或以風格相區別的繪畫派系。

戴進、吳偉之「浙派」

戴進和吳偉二人相繼活躍在明代前期的宣德、成化、弘治年間，幾乎覆蓋了整個十五世紀。因創始人戴進為浙江人，故有「浙派」之稱。「浙派」在當時以其不同凡響的藝術水準贏得了很高聲譽。

戴進（1388-1462），工山水、人物、花卉。山水主宗南宋「院體畫」，兼法郭熙和元人水墨法，變南宋的渾厚沉鬱，為健拔勁銳之體，但仍不失謹嚴精微，勁健豪放。人物畫承吳道子、李公麟傳統，吸收劉松年、馬遠畫法，有較工整的鐵線、蘭葉描，也有頓挫有力的釘頭鼠尾描。花鳥也源於南宋「院體畫」，呈工筆設色和水墨寫意兩種面貌。

吳偉（1459-1508），是繼戴進而起的「漸派」中堅。明成化、弘治時曾兩次被召入宮，授錦衣鎮撫，賜 「畫狀元」印，不久均辭歸南京。工山水、人物，山水承宋代繪畫傳統，受戴進影響，更見粗簡奔放。人物有工筆、白描一路，師李公麟，水墨粗筆一路來自梁楷。吳偉以簡括奔放、氣勢磅礡見勝。論者謂其「源出於文進（戴進），筆法更逸，重巒疊嶂，非其所長，片石一樹，粗簡者，在文進之上。」

法海寺壁畫　

關於法海寺的修建，有一個傳說，記載於《敕賜法海禪寺碑記》和《法海禪寺記》。明代正統年間，御用監太監李童，想建造一所梵剎，虔誠地供奉神佛，藉此以報天恩。為此，日夜想念，欲尋訪風水寶地。一天夜裡，夢一白衣老人對他說，這裡就是最美的風水寶地。李童醒覺後，感到奇異，便派懂得風水的人遍地尋訪夢中所遇的境地，當尋訪到玉河鄉水峪(今北京市石景山區翠微山麓)，徘徊瞻顧，適與夢中景色相似。打聽鄉人，知道該地是龍泉寺的舊址。李童知道後，高興地說：「我建佛寺有地方了，這是神佛助我，吉莫大焉。」 於是在這裡建造了法海禪寺。

法海寺始建於明正統四年已未閏二月二十二日 （1439年4月），落成於正統八年癸亥冬十月十 五日（1443年11月），明英宗皇帝欽賜額曰「法海禪 寺」，以示佛法無邊，譬之以海。

法海寺的精華乃是殿內保存下來的明代大型壁畫，由宮廷書畫官宛福清、王恕等15人所繪。現存壁畫分布在大殿的扇面牆、東西山牆和後牆壁，共有九幅壁畫，有祥雲圖、佛眾赴會圖、三大士圖和帝釋梵天禮佛護法圖等，共繪人物77個。其中包括十方佛眾、菩薩諸天、飛天仙女等，神情有別，姿態各異。所繪祥雲山水，動物花卉等各具奇妙，絕非閑置；所繪諸佛有的坐禪說法，有的徐徐行進，還有的冉
冉飛舞，寶相莊嚴；所繪帝王裝束華麗多彩，氣宇軒昂，神態威嚴；所繪仙女仕則首飾繁多，儀容豐滿，千姿百態；而所繪天王、金剛和力士，不僅神態勇猛威武，而且還充滿了皈依釋迦如來的無限誠心。畫家通過細緻入微的繪畫技巧，並從服式、髮型、行動舉止及構圖關係上，淮確鮮明地分辨出了他們的身份及地位，充分體現了繪者的藝術才能。

法海寺壁畫，雖然是15世紀中期的作品，但如此考究、多樣、精細，在中國歷代壁畫中絕無僅有，足可以與敦煌壁畫媲美，也毫不遜色於幾乎同時期的義大利文藝復興巨匠們的壁畫作品。特別在壁畫製作與保存技法上，歐洲15世紀的壁畫多有不同程度的脫落和剝裂，而法海寺壁畫用「瀝粉堆金」、「疊暈烘染」的繪法，而且使用的都是天然顏料，所以歷經五百多年，畫面基本完好如初，至今仍「金碧輝煌」。

可謂：

京西幽勝何處尋，翠微鬆柏郁森森。
梵宇琳宮留仙筆，彩壁輝煌動人心。

「明四家」與「吳門畫派」　　
　
明代中期，作為紡織業中心的蘇州，隨著工商業的發展，逐漸成為江南富庶的大都市。經濟的發達促進了文化的繁榮，一時人文薈萃，名家輩出，文人名士經常雅集宴飲，詩文唱和，以畫自娛，相互推重。他們繼承和發展了崇尚筆墨意趣和「士氣」、「逸格」的元人繪畫傳統，其間以瀋周、文征明、唐寅、仇英最負盛名，被稱為「明四家」或「吳門四家」。他們開創的畫派，被稱為「吳門畫派」。

瀋周（公元1427─1509年），號石田。山水初承家法，兼師杜瓊、趙同魯，後取法董源、巨然、李成，中年以黃公望為宗，晚年醉心吳鎮，於廣收博取中自拓新意。四十歲前多畫小幅，後拓為大幅，筆力挺健而蘊藉，風格沉著渾厚。瀋周的山水主要是以氣勢勝，以粗筆的水墨和淺絳畫法為主，以意境趣味為重,恬靜平和中具蒼潤雄渾氣概。花卉鳥獸重寫生，花卉木石亦以水墨寫意畫法見長,淡墨淺色，情滿意足。亦畫人物。

文征明（1470一1559年）與其師瀋周都淡於仕進，屬於詩、書、畫三絕的當地名士。文征明的書畫造詣極為全面，山水、人物、花卉、蘭竹等無一不工。作品以山水為主，多描寫江南風景和文人生活，抒寫寧靜幽雅的情懷，善用青綠重色，風格縝密秀雅，更多抒情意趣，注重筆墨情趣，講究詩書畫的有機結合。人物畫師李公麟，筆法工細流暢。畫蘭竹也瀟灑清潤。文征明到晚年具有粗細兩種風格，愈晚愈工。他一生窮究畫理，用力實踐，聲譽卓著，繼瀋周之後成為吳門派領袖，長達50年之久。

唐寅(1470─1523)，字伯虎，原為文人，後變為以賣畫為生的職業畫家，畫法淵源於李唐、劉松年，又兼受瀋周、文征明和北宋、元人的影響，技法全面，功力精湛，描繪物　像精細真實，也重視意境的創造和筆墨的蘊藉，具有雅俗共賞的藝術效果。唐寅的山水畫多為水墨，有的雄峻剛健，有的圓潤雅秀。人物畫則時工時寫，工筆重彩仕女承唐宋傳統，細勁秀麗，水墨淡彩人物學周臣，簡勁放逸。

仇英（1494-1552年），字實父，久居蘇州，擅畫山水人物，作品工整而不呆板，妍麗而不俗媚。仇英從臨摹前人名跡處得益，精謹清雅，擅長著色，以青綠山水和工筆人物著稱，青綠山水富麗而溫雅，人物衣紋精細而流暢。