郎世寧讓眾多宮廷畫家感受到歐洲技法的不同，讓高居萬人之上的帝王不須出國，即能夠明瞭異國繪畫的新風貌。習得歐洲透視法的他，因為能夠透析空間結構，一旦捕捉景物，就能夠準確地如實呈現。畫風精美、色澤鮮艷的《仙萼長春》即是如此，但裡頭居然還有與中國一貫的賞花風格不太一樣的一大亮點！
精巧、逼真的《仙萼長春》圖冊
一位來自義大利的傳教士居然能在清廷開啟繪畫新風潮，教授其他的宮廷畫師如何運用光影明暗及空間感十足的透視法。那麼，他中西融合的繪畫技法必然受到帝王的讚許，否則怎麼能讓他引領其他的宮廷繪師。不過，繪畫技巧縱然高超，畫風再如何自然、傑出，在挑選繪畫的題材上，當然不能輕忽。畢竟，在題材的選擇上，還牽扯了中國悠久的傳統文化及象徵意涵。
在〈奇怪！郎世寧為何在《百駿圖》畫瘦馬？〉一文中，已經綜論郎世寧為何要繪製三匹瘦馬的可能性。現在就說說《仙萼長春》的特殊之處吧！
《仙萼長春》圖冊共有十六幅，取材皆來自日常生活的景物：四季花卉、植物、鳥兒、蝴蝶、岩石。這十六幅的順序為：1牡丹、2桃花、3芍藥、4海棠與玉蘭、5虞美人蝴蝶花、6黃刺蘼與魚兒牡丹、7石竹、8櫻桃、9罌粟、10紫白丁香、11百合花與纏枝牡丹、12翠竹牽牛、13荷花與慈姑花、14豆花、15雞冠花、16菊花。
郎世寧在絹布上，呈現了花卉的柔嫩與艷麗，莖葉的鮮明質感，枝枒的堅挺，鳥與蝴蝶的靈動，一筆一畫都揭示了紮實的寫實功底。由於郎世寧的畫工精巧，能捕抓到光影的明暗、呈現物體的立體感，又具中國繪畫的水墨特性，所以宮廷的妃子們都相當喜愛他的畫作。
郎世寧捉捕了罌粟的艷麗
不過，即使郎世寧多方考究繪畫技巧與琢磨美學意涵，終究還是因為外國人的身份，沒有更深入地瞭解中國的民情風俗而出了差錯。他在花鳥圖冊《仙萼長春》中，不僅畫出具有富貴吉祥、淡雅高潔等鮮明象徵的艷花嬌姿之外，還畫了製作鴉片的主要原料──有毒「罌粟」的華麗姿態。
試問，提及中國的花卉畫，大家多半想到牡丹、水仙、蠟梅、荷花、菊花、蘭花，或是與罌粟同科且相像的虞美人，又有誰會聯想到罌粟呢？倘若想到了罌粟，那對罌粟的獨愛真的是凌駕眾人。
雖然郎世寧畫了日後引爆鴉片戰爭的鴉片煙的原料──罌粟，不過幸好，雖然雍正曾於1729年下鴉片煙禁令，但尚未被嚴格執行。因為當時的焦點是在罌粟被加工過後的鴉片煙上，而非針對最初的原料。可能是因為這樣，才讓當時觀賞畫冊的清帝並未把焦點放在罌粟的「用途」上，只關注它被真實捕捉於畫布上的模樣。不然，乾隆對著惹他憤怒的畫冊，難道還會欣喜地留下他欣賞文物時的一貫標記──龍印？另外，有一些資料都說郎世寧不知這花卉的特性，或許是因為這樣，不知者不罪，郎世寧不會因此而受罰。
可是當郎世寧在揣摩罌粟的花姿時，這非短短的幾個時程就能完成作品的歷程中，難道向郎世寧學習的畫師，或在他繪畫過程中靠近他的人不曾透露罌粟的殊異嗎？看著郎世寧的罌粟，揣想著多種可能......
不管其中實情如何，看著郎世寧畫的罌粟，真的覺得它是《仙萼長春》中最搶眼的。可能是因為色澤明艷，可能是因為莖葉彎折地能讓人能感受到它的柔軟程度，可能是因為整體搭配起來就是不一般，當然更多的可能是來自於，它是「罌粟」。自現今的觀點來看，它都不太像是喜愛象徵富貴吉祥之物的宮廷人士所追捧的。它就像是兀自地被尚未深了中國風俗的郎世寧所鍾愛，或是雖然瞭解它的特性，瞭解它的身影與意涵並不是中國繪畫界所構織、追捕的，但是因為情有獨鍾，難以割捨，所以決意捕捉罌粟的美麗身影，刻劃永恆。
參考資料
1、聶崇正〈雍正十三年間的郎世寧〉(「兩岸故宮第一屆學術研討會：為君難－雍正其人其事及其時代」專題演講)，2009。
2、聶崇正〈郎世寧和他的歷史畫、油畫作品〉《故宮博物院院刊》
3、孫莎嵐〈郎世寧的幾幅宮廷畫〉《中華遺產》，2009年第08期
4、王莉〈解碼傳世名畫《百駿圖》〉
5、王耀庭〈神筆丹青－郎世寧素材主題包〉《新視界･郎世寧與清宮西洋風》(臺北：故宮博物院，2007)
6、維基百科
7、數位典藏網路商城
8、郎世寧與中國(youtube)
9、中國大視界(youtube)
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