制定拍摄计划最为重要
一、预先设计
摄影创作有随机的成分，但许多严谨的高质量创作都需要摄影师对拍摄效果进行预先设计。学会 设计性创作，是摄影师提高技术的另一道关卡。 无论什么题材的摄影创作，制定拍摄计划都非常重要。首先要确定的往往是拍摄地点和拍摄主题，然后确定拍摄方式。摄影师甚至要为拍摄准备道具、画草图，这些是创作成功的前提条件。
二、拍摄时间的确认
拍摄时间的确定需要平衡多种因素，包括天气情况、助手是否有空等。此外，有些题材的拍摄时间是确定的，无法更改，而有些例如人像摄影则要征求模特的意见。拍摄外景时，天气条件可以左右拍摄结果，因此摄影师应通过网络查询拍摄当天的天气，同时制定天气异常时的处理方案。
三、前期勘察
对于拍摄目的明确、对拍摄质量期望值较高的拍摄计划，如果摄影师对拍摄环境不够了解，那么有必要在拍摄前进行实地勘查。因为真正拍摄时，摄影师需要操作和控制的元素很多，这时再一处处地寻找具体的拍摄地点容易忙中出乱，也很难集中精神完成工作。而进行前期勘查，确定大致的拍摄地点并预判拍摄效果，可以为正式拍摄节省大量的时间，提高工作效率。
等待被摄主体进入画面
设计性创作除了指拍摄前做足准备工作以外，还包括拍摄现场的设计。在某些题材的拍摄中，摄影师要想获得心中理想的画面效果，需要在拍摄时等待某种条件的出现，而这种创作手法同样是设计性创作手法的一种。这种创作手法在各类拍摄题材中都很常见，例如在体育摄影中，预判拍摄对象的运动方向、速度，然后等待拍摄对象进入画面。
预设拍摄效果
设计性创作，顾名思义，就是在拍摄前就制定拍摄计划，确定拍摄效果。而拍摄效果的实现，除了拍摄时的构图、用光等因素外，还包括后期处理。
将前期拍摄与后期制作相结合
在预先设计画面效果的拍摄创作中，经常要利用后期处理的方法渲染照片的气氛，以实现最终的效果。
设计场景、道具表现拍摄主题
一、场景的选择
设计性创作在人像摄影等题材中得到了广泛的应用。当摄影师要创作某种带有主题风格的人像照片时，为了突出人物的身份、气质或剧情，需要借助特殊的场景和画面。这时，就必须预先对照片的画面进行设计。在实际拍摄中，满足设计效果的重要前提就是要根据主题的需要选择恰当的拍摄场景。选择了合适的拍摄场景后，还要根据拍摄目的对拍摄场景进行一定程度的修饰。这种工作包括对环境中一些物体的位置进行调整，以及加入新的拍摄道具等等。摄影师要预先设计好场景的效果，并且指导摄影助理来完成这一繁杂的工作。
